▲ 사랑의 꿈 Dream of Love 907 x 730.

▲ 바다의 야상곡 Nocturne at Sea 759 x763.

▲ 대한민국 커뮤니케이션 대상 시상식에서 한국 예총 회장상을 수상한 이화진 작가.

서양화가 이화진 작가의 개인전이 4일부터 12일까지 서울 인사동 아르떼숲 갤러리에서 열린다.

이 작가는 홍익대학교 미술대학을 졸업 후 오랜 세월 동안 국내에서뿐만 아니라 미국, 프랑스, 독일, 호주, 중국, 일본 등 해외에서도 개인전 및 단체전, 국제아트페어전 들을 통해 꾸준히 작품을 선보여왔다.

이번 개인전을 통해 이 작가는 수십 년간 구상과 추상을 오가는 작업을 통해 이룬 그만의 독특한 작품세계를 선보인다. 그는 올해 ‘대한민국 커뮤니케이션 대상-한국 예총 회장상’을 수상했고 연말에 ‘아트코리아방송 문화예술 대상-비평가상’도 수상한다.

전시는 그가 팔십의 삶을 살아오면서 겪었던 잊지 못할 수많은 일들로 인한 감정이나 생각들, 혹은 그것들을 털어내기 위한 기도나 명상을 붓놀림으로 풀어냈다. 때로는 힘이 넘치게, 때로는 차분하게 그만의 방식으로 표현된 그의 작품들은 보는 이로 하여금 잠시 자신의 마음과 삶을 돌아볼 수 있는 시공간을 제공한다.

평론가 김종근은 “예술가에게 있어 ‘새로운 표현과 변화’는 가장 이상적이고 흥미롭다. 이를 추구하는 열정만이 새로운 회화를 창조할 수 있기 때문이다. 몬드리안은 쉬지 않고 자신의 조형 언어를 생략과 변형으로 단순화 시키면서 파격적인 구성과 색채로 회화의 새로운 조형성을 획득했다. 놀랍게 변화된 이화진 작가의 참신하고 신선한 작품들을 보면서 몬드리안을 연상하게 된다. 우리는 그녀의 화폭에서 독창적으로 만들어 내는 다양한 형태의 질서와 팽팽한 사물들의 관계와 거리, 그 의미를 상상하게 되는 시각적인 즐거움을 누릴 수 있다”고 말했다.

이어 “‘신조형주의는 정확한 질서를 명시해 보이는 것’이라는 몬드리안의 주장처럼, 이화진은 구상적인 형상과 절제된 형태로 회화의 조형성에 새로운 물음과 형식을 명시적으로 보이기에 그녀의 작품은 새로운 회화의 가능성을 열어 보이는 가치를 지닌다. 이화진의 작품들은 휘슬러가 자신의 화려하고 아름다운 스타일의 그림을 ‘녹턴 페인팅’이라고 불렀듯이 감성적이며 드뷔시의 야상곡처럼 순결하다”라고 평했다.

작가는 “그림만이 내가 사는 궁극의 이유인 듯이 살아왔고 그림은 삶의 고난들 속에서 나를 일으켜 세우는 버팀목이었다. 나는 그림으로 시를 쓴다. 자연의 아름다움과 생명력을 상징하는 꽃, 우주를 상징하는 달, 영원성을 좇는 인간의 욕망을 상징하는 피라미드를 형상화하거나 인간과 사랑 등의 감정을 기호화하여 표현하면서 나도 그 세계 속에 빠진다. 내 그림이 바쁘고 고단한 삶에서 잠깐 비켜서서 휴식과 위로의 시공간을 갖는 데에 작게나마 기여하게 되길 바래본다”라고 말했다.